Japón se lanza a la conquista de artistas virtuales

Por Silvano Rosas

Japón, al menos en el tiempo en que nos ha tocado vivir, siempre ha sido visto como un país puntero en tecnología y líder en crear nuevos hábitos de consumo de música. Una de las historias más comentada del verano ha sido la firma del artista virtual «FN Meka» por la compañía discográfica Capitol Records en los Estados Unidos. Sin duda, un hecho sin precedentes en esta industria.

Pero el fenómeno de los artistas no humanos, o parcialmente humanos que ganan terreno ciertamente no se limita al gigante americano. La tendencia es bien conocida en Corea y China, donde artistas como Aespa y Ha Jiang han llevado la idea del “artista virtual” firmemente al pop convencional.

Y en Japón, las cosas están pasando al siguiente nivel: Sony Music Entertainment está trabajando en dos importantes proyectos de talento virtual en este momento, uno de los cuales titulan «el proyecto de gestión y desarrollo de talento virtual más grande de la historia».

Esta conocida firma japonesa ha lanzado recientemente una audición de talento global para que creadores de la vida real trabajen como personajes virtuales a través del «PRISM Project» con sede en Tokio y descrito en un comunicado de prensa como una agencia multinacional de VTuber del futuro.

PRISM Project está respaldado por la experiencia líder en la industria de Sony Music en gestión de talento, actuación de voz, producción musical, producción de eventos y tecnología digital, y tiene como objetivo empujar los límites del espacio de talento virtual proporcionando crecimiento y oportunidades de desarrollo inigualables en la industria actual.

Lanzada oficialmente en enero de 2021, la agencia PRISM Project actualmente trabaja con doce de los llamados «talentos virtuales» más importantes, incluidos Iku Hoshifuri, Aoi Tokimori, Meno Ibuki, Rita Kamishiro, Luto Araka, Shiki Miyoshino, Nia Suzune, Yura Rikudou, Pina Pengin, Naki Kamizuki, Sara Nagare y Non Anon.

Principalmente activos en YouTube y conocidos como VTubers, estos talentos firmados por PRISM,  son personajes virtuales expresados ​​y presentados por personas reales que transmiten una variedad de contenido presentado por sus avatares que incluyen, entre otras actividades, canto, karaoke, juegos y arte.

El anuncio de audición de Prism Project agrega que los solicitantes deben tener un fuerte deseo de avanzar en sus carreras como talentos virtuales profesionales, desear seguir la transmisión como YouTubers virtuales (VTubers), y tener interés en realizar otras actividades de talento relacionadas bajo un equipo de gestión profesional con la industria.

Junto con PRISM Project, Sony Music Entertainment Japan también opera una agencia de talento virtual llamada VEE Virtual Entertainment.

La división se lanzaba el verano pasado con su propio programa de audiciones. Según el sitio web de esta división, Sony Music está lanzando el proyecto de gestión y desarrollo de talento virtual más grande de la historia.

El sitio web dice que se espera que más de cincuenta talentos virtuales debuten a partir de este proyecto, y además de la distribución y producción de videos, estarán involucrados en música, actuación vocal, trabajo creativo y otras actividades para hacer realidad sus sueños.

La intención es crear un entorno en el que los talentos virtuales se consideren tan “reales” como los talentos en el espacio del entretenimiento físico, y romper las barreras entre las industrias del entretenimiento virtual y “real”.

Mirando hacia el futuro del espacio de talentos virtuales, el productor de Prism Project dijo: “Los talentos virtuales han pasado de ser un nicho a convertirse en la corriente principal en un abrir y cerrar de ojos, y seguirán siendo cada vez más aceptados e integrados en nuestro panorama de entretenimiento moderno».

“Los avances en tecnología 3D y VR no solo permitirán una mayor libertad de expresión e interactividad de la audiencia con talentos virtuales en espacios virtuales, sino que los talentos virtuales se involucrarán cada vez más en formas de entretenimiento más “tradicionales”, como como la televisión, el teatro y las artes”.